Janine van der Kaaij-Kruijmer

Over


Mijn schilderijen maak ik altijd met liefde en gevoel. De ene keer uit zich dat in zachtheid en evenwicht, de andere keer in passie en durf. Heldere kleuren, organische vormen en de speling van licht en donker kenmerken mijn schilderijen in al hun diversiteit.

 "Ik hoop mensen blij te maken met mijn schilderijen. Dat is de reden van hun bestaan"

VAZEN

De kunstvazen zijn gebaseerd op de schildertechnieken die ik op schilderdoek toepas. Veel van mijn vazen zijn te zien en beschikbaar in de Singer Shop in Laren. Met iedere nieuwe tentoonstelling in museum Singer Laren maak ik een serie vazen waarin iets terug te vinden is van de tentoonstelling in kleur en/of onderwerp. Ook heb ik eerder een serie vazen beschilderd met eigen thema's van bloemen, vlinders en kleuren. Deze serie vazen hebben elk een meisjesnaam gekregen met de beginletters in de volgorde van het alfabet.

SCHILDERIJEN

In mijn schilderijen zoek ik naar schoonheid en balans en doe dit door de focus op twee hoofdthema's: bloemen en portretten.

Mijn rozen-, papaver-, bloesem- en tulpenschilderijen zijn bedoeld om vreugde te brengen en een krachtige sfeer vast te leggen.

Vaak zeggen bloemen iets over het hart met hun vorm en kleur, met hun variatie aan composities.

Met mijn portretten hoop ik een blijvende herinnering te creëren die naarmate de tijd verstrijkt steeds dierbaarder wordt en uitnodigt de portretten steeds weer opnieuw te bekijken en te verkennen.

De Small Treasures zijn kleine schilderijtjes van de natuur en alledaagse dingen.




Onze kunstenaars

door Ineke Onkenhout 7 december 2025
Over: Rond maart 2020 heeft Jolanda het werken met textiel herontdekt en sindsdien is zij vanuit haar achtergrond als beeldhouwer op zoek naar het ontmoetingspunt van borduurwerk en beeldhouwwerk. De visuele verhalenverteller in haar maakt dat zij zowel als beeldhouwer als in haar textielwerk geïnteresseerd is in de natuur, in mensen en hun gedrag in de samenleving. Van de stoffen die zij verzamelt, maakte zij in eerste instantie wandkleden, waarbij zij uitging van patchwork en daarop borduurde. Daarna volgden de beelden in textiel. Zij gebruikte daarvoor verschillende technieken zoals handborduren, machine borduren, foto transfers en mixed media. Door haar werk als beeldhouwer is Jolanda gewend om met harde materialen zoals keramiek en brons te werken. Met dezelfde creativiteit werkt zij nu met zachte materialen waarbij de vele mogelijkheden van expressie haar blijven fascineren. In de textielkunst werkt zij onderzoekend en is ‘al doende leert men’ haar motto. Voor haar sculpturale werk is de natuur haar grote inspiratiebron zoals in de serie ‘Mossels’. Daar geeft zij in de vorm uitdrukking aan de invloed van eb en vloed, en in de kleur aan het dag- en nachtritme van de mossel. Ook de mens is een belangrijke inspiratiebron. Eerst uitgevoerd in klei, volgden al snel figuren in beton, hout en brons. Odysseus en andere mythologische verhalen staan eveneens regelmatig centraal in haar werk zoals in de vogel-, konings- en ramsvrouwen. Haar werk is opgenomen in verschillende Nederlandse en buitenlandse collecties, waaronder particuliere verzamelingen, het Antonie van Leeuwenhoek Ziekenhuis Amsterdam, het Stadsarchief Gent (B), Chelsea and Westminster Hospital in Londen (UK) .  Zij wordt vertegenwoordigd door Sille Galerie in Oudewater, Pansa Gallery in Amsterdam en Galerie De Beukenhof in Kluisbergen (België) Naast haar werk geeft Jolanda geeft online classes in ‘Photo Embroidery and Mixed Media’ en ‘how to develop a personal style” aan de New Yorkse Photo Academy Strudelmedia terwijl ze in Parijs lesgeeft bij Paris Collage Collective. Momenteel geeft ze Masterclasses Textiel in het Rietveldpaviljoen in Amersfoort.
Karien Kuperus , Kunt in Laren
door Ineke Onkenhout 17 november 2025
Karien Kuperus , Kunt in Laren
door Ineke Onkenhout 8 november 2025
Over